Box office AS bernilai $60 juta untuk filem Korea Selatan menandakan era baharu untuk AI

Apabila industri filem Korea Selatan yang dilanda pandemik kelihatan terjejas oleh kejatuhan jualan box-office dan belanjawan yang melambung tinggi, kebangkitan yang tidak dijangka tiba melalui teknologi.

Bloomberg melaporkan bahawa King of Kings—sebuah filem animasi bajet sederhana yang diterbitkan oleh Mofac Studios yang berpangkalan di Seoul—menentang semua rintangan untuk menjadi kejayaan global.

Dikeluarkan di AS sekitar Paskah, filem itu mengutip $60 juta di box office Amerika dan kini ditetapkan untuk melepasi $100 juta di seluruh dunia menjelang Krismas.

Apa yang menjadikan kejayaannya luar biasa bukan sahaja pendapatannya, tetapi bagaimana kecerdasan buatan membentuk semula proses pengeluaran dan meratakan padang permainan untuk studio yang lebih kecil.

Pembikinan filem berkuasa AI bertujuan untuk mengurangkan masa dan kos

Mofac Studios, yang diketuai oleh pengarah kesan visual veteran Jang Seong-ho, menghasilkan King of Kings—adaptasi daripada The Life of Our Lord arahan Charles Dickens—dengan hanya $25 juta, sebahagian kecil daripada bajet Hollywood biasa.

Pelakon suara berbahasa Inggeris filem itu termasuk Kenneth Branagh, Oscar Isaac dan Uma Thurman, yang membantunya menarik perhatian global dan mengatasi Parasite sebagai keluaran Korea Selatan yang paling berjaya di AS.

Kini, Mofac mengalihkan perhatiannya kepada AI. Disokong oleh pembiayaan 6 bilion won daripada Altos Ventures, studio itu membina pelayan dalaman dan membangunkan alat pengeluaran berbantukan AI menggunakan Unreal Engine Epic Games.

Matlamatnya adalah untuk mengurangkan separuh masa dan kos pengeluaran dengan mengautomasikan reka bentuk visual, rendering dan penjanaan adegan—membolehkan satu atau dua orang mencapai apa yang pernah memerlukan beratus-ratus.

Studio Korea berlumba-lumba untuk menggunakan AI di tengah-tengah pemulihan yang perlahan

Peralihan ke arah AI merebak dengan cepat di seluruh industri filem Korea Selatan, yang telah menghadapi salah satu pemulihan paling lemah sejak wabak itu.

Bilangan keluaran filem baharu telah menurun lebih separuh berbanding kemuncak pra-Covid, mendorong studio untuk meneroka cara untuk menyelaraskan pengeluaran.

Meditation with a Pencil, satu lagi studio yang berpangkalan di Seoul, menggunakan alat AI untuk membuat semula filem klasik Hong Kong A Better Tomorrow dalam bentuk animasi.

Galaxy Corp.—terkenal kerana menguruskan bintang Parasite Song Kang-ho dan ikon K-pop G-Dragon—bekerjasama dengan SKAI Intelligence dan platform Omniverse Nvidia untuk mencipta watak dan kandungan maya dipacu AI.

Sementara itu, Hive Media Corp., penerbit di sebalik 12.12: The Day, sedang menguji AI dalam kedua-dua format animasi dan aksi langsung.

Inisiatif mereka bertepatan dengan sokongan kerajaan baharu: pegawai telah menjanjikan pembiayaan tambahan untuk animasi dipacu AI, dengan dana khusus dirancang untuk mengembangkan projek filem berasaskan teknologi.

Asia menerima AI ketika Hollywood membahaskan hadnya

Walaupun penggunaan AI dalam pawagam kekal kontroversi di AS—di mana perdebatan berterusan tertumpu pada hak kreatif dan keselamatan pekerjaan—pembuat filem Asia bergerak lebih pantas untuk menyepadukan alat ini.

Daripada Sora OpenAI kepada AI Kuaishou Kling China, sistem penjanaan video yang boleh mencipta klip seperti hidup dalam beberapa saat semakin mendapat daya tarikan di seluruh rantau ini.

Bagi kebanyakan pengeluar Korea, teknologi ini menawarkan strategi kelangsungan hidup dalam pasaran yang dikekang oleh kos pengeluaran yang tinggi dan permintaan pasca pandemik yang terhad.

Alat AI menjanjikan aliran kerja yang lebih pendek dan mengurangkan keperluan buruh, mewujudkan peluang untuk studio yang kekurangan pembiayaan berskala Hollywood tetapi masih menyasarkan untuk menghasilkan filem yang kompetitif di peringkat global.

Namun kebimbangan berterusan. Tokoh industri memberi amaran bahawa penggunaan pantas boleh menggantikan pekerja kreatif dan mengubah bahasa visual pawagam.

Menurut Bloomberg, pengarah Park Chan-wook, yang terkenal dengan Old Boy, menyuarakan kebimbangan semasa Festival Filem Antarabangsa Busan bahawa automasi boleh "menghilangkan banyak pekerjaan dan secara asasnya mengubah estetika filem."

Kebangkitan studio kecil menandakan keseimbangan kuasa baharu

Pasukan King of Kings lima orang Jang sangat bergantung pada teknologi tangkapan gerakan, menunjukkan bagaimana sumber yang terhad masih boleh memberikan hasil peringkat blockbuster.

Kejayaan itu menunjukkan bahawa produksi Korea Selatan masa depan mungkin kurang bergantung pada skala dan lebih kepada ketangkasan teknologi.

Jika Mofac mencapai matlamatnya untuk menghasilkan satu filem cereka dan satu siri setiap tahun melalui aliran kerja berbantukan AI, ia boleh mentakrifkan semula kedudukan Korea Selatan dalam pawagam global—mengubahnya daripada pengeksport hit rumah seni kepada penerbit ciri animasi arus perdana yang kompetitif.

Oleh itu, kebangkitan King of Kings menandakan bukan sahaja kemenangan box-office tetapi juga permulaan era di mana studio Korea Selatan menggunakan kecerdasan buatan untuk menyaingi industri filem terbesar di dunia dari segi kelajuan, kecekapan dan jangkauan kreatif.