Güney Kore filminin ABD'de 60 milyon dolarlık gişe hasılatı yapay zeka için yeni bir dönemin sinyalini veriyor

Güney Kore'nin pandemiden etkilenen film endüstrisi, düşen gişe satışları ve artan bütçeler nedeniyle köşeye sıkışmış gibi göründüğünde, teknoloji sayesinde beklenmedik bir canlanma geldi.

Bloomberg, Seul merkezli Mofac Studios tarafından üretilen mütevazı bütçeli bir animasyon filmi olan King of Kings'in küresel bir başarıya ulaşmak için tüm zorluklara meydan okuduğunu bildirdi.

ABD'de Paskalya civarında gösterime giren film, Amerikan gişesinde 60 milyon dolar hasılat elde etti ve şimdi Noel'e kadar dünya çapında 100 milyon doları aşması bekleniyor.

Zaferini dikkate değer kılan şey sadece kazancı değil, aynı zamanda yapay zekanın üretim sürecini nasıl yeniden şekillendirdiği ve daha küçük stüdyolar için oyun alanını nasıl eşitlediğidir.

AI destekli film yapımı, zaman ve maliyeti azaltmayı hedefliyor

Deneyimli görsel efekt yönetmeni Jang Seong-ho liderliğindeki Mofac Studios, Charles Dickens'ın The Life of Our Lord'unun bir uyarlaması olan King of Kings'in yapımcılığını sadece 25 milyon dolara, yani tipik Hollywood bütçelerinin çok altında bir fiyata üstlendi.

Filmin İngilizce seslendirme kadrosunda Kenneth Branagh, Oscar Isaac ve Uma Thurman yer aldı ve bu da filmin küresel ilgiyi çekmesine ve Güney Kore'nin ABD'deki en başarılı filmi olarak Parasite'den daha iyi performans göstermesine yardımcı oldu.

Mofac şimdi dikkatini yapay zekaya çeviriyor. Altos Ventures'tan 6 milyar wonluk fonla desteklenen stüdyo, Epic Games'in Unreal Engine'ini kullanarak şirket içi sunucular kuruyor ve yapay zeka destekli prodüksiyon araçları geliştiriyor.

Amaç, görsel tasarımı, işlemeyi ve sahne oluşturmayı otomatikleştirerek prodüksiyon süresini ve maliyetlerini yarıya indirmek ve bir veya iki kişinin bir zamanlar yüzlerce kişinin ihtiyaç duyduğu şeyi başarmasına olanak sağlamaktır.

Kore'nin stüdyoları, yavaş toparlanmanın ortasında yapay zekayı benimsemek için yarışıyor

Yapay zekaya geçiş, pandemiden bu yana en zayıf toparlanmalardan biriyle karşı karşıya kalan Güney Kore film endüstrisinde hızla yayılıyor.

Vizyona giren yeni filmlerin sayısı, Covid öncesi zirvelere kıyasla yarıdan fazla düştü ve stüdyoları prodüksiyonu kolaylaştırmanın yollarını keşfetmeye itti.

Seul merkezli bir başka stüdyo olan Meditation with a Pencil, Hong Kong'un klasiği A Better Tomorrow'u animasyon biçiminde yeniden yapmak için yapay zeka araçlarını kullanıyor.

Parazit yıldızı Song Kang-ho ve K-pop ikonu G-Dragon'u yönetmesiyle tanınan Galaxy Corp., yapay zeka destekli sanal karakterler ve içerik oluşturmak için SKAI Intelligence ve Nvidia'nın Omniverse platformuyla işbirliği yapıyor.

Bu arada, 12.12: The Day'in arkasındaki yapımcı Hive Media Corp., yapay zekayı hem animasyon hem de canlı aksiyon formatlarında test ediyor.

Girişimleri yeni hükümet desteğiyle örtüşüyor: Yetkililer, teknoloji tabanlı film projelerini genişletmek için planlanan özel bir fonla yapay zeka odaklı animasyon için ek fon sözü verdiler.

Hollywood sınırlarını tartışırken Asya yapay zekayı benimsiyor

Devam eden tartışmaların yaratıcı haklar ve iş güvenliği üzerine yoğunlaştığı ABD'de yapay zekanın sinemada kullanımı tartışmalı olmaya devam ederken, Asyalı film yapımcıları bu araçları entegre etmek için daha hızlı hareket ediyor.

OpenAI'nin Sora'sından Çin'in Kuaishou Kling AI'sına kadar, saniyeler içinde gerçekçi klipler oluşturabilen video oluşturma sistemleri bölge genelinde ilgi görüyor.

Birçok Koreli üretici için teknoloji, yüksek üretim maliyetleri ve sınırlı pandemi sonrası talep nedeniyle kısıtlanan bir pazarda hayatta kalma stratejisi sunuyor.

Yapay zeka araçları, daha kısa iş akışları ve daha az iş gücü ihtiyacı vaat ederek, Hollywood ölçeğinde finansmana sahip olmayan ancak yine de küresel olarak rekabetçi filmler üretmeyi hedefleyen stüdyolar için fırsatlar yaratıyor.

Ancak endişeler devam ediyor. Sektör figürleri, hızlı benimsemenin yaratıcı çalışanları yerinden edebileceği ve sinemanın görsel dilini değiştirebileceği konusunda uyarıyor.

Bloomberg'e göre, Old Boy ile tanınan yönetmen Park Chan-wook, Busan Uluslararası Film Festivali sırasında otomasyonun "birçok işi elinden alabileceği ve filmin estetiğini temelden değiştirebileceği" yönündeki korkularını dile getirdi.

Küçük bir stüdyonun yükselişi yeni bir güç dengesinin sinyalini veriyor

Jang'ın beş kişilik King of Kings ekibi, hareket yakalama teknolojisine büyük ölçüde güvendi ve bu da sınırlı kaynakların hala gişe rekorları kıran düzeyde sonuçlar sağlayabileceğini gösterdi.

Başarı, gelecekteki Güney Kore yapımlarının ölçeğe daha az, teknolojik çevikliğe daha çok bağlı olabileceğini gösteriyor.

Mofac, yapay zeka destekli iş akışları aracılığıyla her yıl bir uzun metrajlı film ve bir dizi üretme hedefine ulaşırsa, Güney Kore'nin küresel sinemadaki konumunu yeniden tanımlayabilir ve onu bir sanat eseri ihracatçısından ana akım animasyon filmlerinin rekabetçi bir üreticisine dönüştürebilir.

King of Kings'in yükselişi bu nedenle yalnızca bir gişe zaferi değil, aynı zamanda Güney Koreli stüdyoların hız, verimlilik ve yaratıcı erişim açısından dünyanın en büyük film endüstrilerine rakip olmak için yapay zekayı kullandığı bir dönemin başlangıcına da işaret ediyor.